"DON´T HAPPY, BE WORRY" MUA- ALICANTE.

"DON´T HAPPY, BE WORRY"
MUA- ALICANTE. Del 9 de marzo al 15 de mayo. 2012

Téxto del catálogo: 

"EXCLAVOS FELICES" de David Alpanez (MUA)

 

Al contemplar la obra de Moisés Yagües, la primera impresión que nos queda es la de una producción simpática y divertida en la que él trabaja de un modo muy personal el dibujo y las técnicas gráficas. Pero conforme vas profundizando en sus cuadros te das cuenta que tras una apariencia fresca y lúdica, aflora una punzante ironía, que aun se potencia más por la excelente elección de los títulos. Unas obras inteligentes y ácidas en las que el autor reflexiona sobre la condición humana, las relaciones personales y los problemas sociales.

AHÍ OS QUEDÁIS

Técnica mixta sobre madera (120x120cm) 

e intervención sobre pared.

2012

Me llama la atención esa vuelta de tuerca, ese paso más allá que ha dado el artista hacia la desesperanza. Personajes que se asoman al abismo, cuerpos en plena caída, escaladores y funambulistas que se mantienen a duras penas en equilibrio, gente que busca a otra gente y que se busca a si misma, personas que han perdido toda esperanza. 

                               AHÍ OS QUEDÁIS_detalle (120x120cm)

Parece que los miráramos desde lo alto, que los observáramos sin ser vistos, que pudiéramos asomarnos a las ventanas de sus casas sin que sus historias pudieran afectarnos. Parece un divertimento, un juego, pero cuando te vas a dar cuenta, ya es tarde. Primero notas que en tu cabeza ha saltado una chispa que provoca que se ponga a funcionar todo el mecanismo. Después se te queda congelada en la boca una amarga sonrisa. 

Serie CONTACTOS nº 1.

 Técnica mixta sobre madera (120x75 cm,
 vinilo e intervención sobre pared.
2012 

En ese momento una profunda melancolía te ha inundado hasta dejarte calado hasta los huesos. Ya no hay marcha atrás, tienes la certeza de que los dibujos de Yagües son una enorme metáfora de nuestra propia existencia. Quizás hubieras preferido seguir siendo un ignorante, un esclavo feliz, pero el artista no tiene piedad al alumbrar nuestras vidas con  su penetrante lucidez.

David Alpañez

MUA

Serie CONTACTOS nº 2.

 Técnica mixta sobre madera (38x38 cm),
 vinilo e intervención sobre pared.
2012

Serie CONTACTOS nº 3.

 Técnica mixta sobre madera (38x38 cm),
 vinilo e intervención sobre pared.
2012

Serie CONTACTOS nº 4.

 Técnica mixta sobre madera (38x38 cm),
 vinilo e intervención sobre pared.
2012

GAME OVER

Técnica mixta sobre madera (38x38 cm),

 e intervención sobre pared.

2012

 AHÍ ARRIBA

40X40cm. 
Dibujo, pintura y metal 
sobre madera.2011

 AHÍ ABAJO

40X40cm. 
Dibujo, pintura y metal 
sobre madera. 2011

 EL AGUJERO

Dibujo y pintura sobre madera

120x120 cm. 2011

WHAT ARE YOU DOING HERE?

Técnica mixta sobre madera (38x38 cm),

 e intervención sobre pared.

2012

FUNAMBULISTA
Técnica mixta sobre madera (120X120cm)
 e intervención sobre pared.
con lápiz. 
2012

FUNAMBULISTA_detalle

 MALA SOMBRA
100X90cm
Técnica mixta.
2011

BÚSCO-ME
120X120cm
Técnica mixta.
2011

Contemporary Art Ruhr ( Essen) con Galería 100 kubik. Alemania

Contemporary Art Ruhr. Essen. Alemania. 
100 kubik – Raum für spanische Kunst

Del 28 al 30 de octubre, durante el último fin de semana de octubre, expongo algunas obras con la galería 100 kubik (Alemania) en la Feria de Arte Contemporary Art Ruhr en Essen 

(Alemania). La feria tiene lugar este año en el Welterbe Zollverein. Stand  GEBÄUDE A5.

C.A.R.es la feria más grande e importante de la comarca Ruhrgebiet.
100 kubik – Raum für spanische Kunst participará presentando seis artistas españoles: SALUSTIANO, LLUIS CERA, SAMUEL SALCEDO, ALBERTO HERNANDEZ, DAVID MURCIA y MOISÉS YAGÜES.
Para más informaciones: www.contemporaryartruhr.de

 

"CABEZA-TAPIES"

Puntaseca e intervención manual. 76x56cm

"A MENUDO SACO DEDUCIONES EXTRAÑAS"

      Puntaseca e intervención manual. 70x50cm

EXPOSICIÓN EN TOKIO-JAPÓN

Del 21 de julio al 13 de septiembre expongo “Cabeza Habitada” en la galería Promo-Arte (Tokio, Japón), galería especializada en difundir la obra de artistas latinoamericanos.  En ellase  puede ver una selección de obras sobre papel de la serie “Cabeza Habitada”,obras desde 2006 hasta 2011.

Con la obra "Búsco-me"_2011

NOTICIA EN PRENSA:

http://ocio.laopiniondemurcia.es/agenda/noticias/nws-25623-la-cabeza-habitada-moises-yages-llega-tokio.html

http://www.laverdad.es/murcia/v/20110728/cultura/moises-yagues-expone-galeria-20110728.html

GALERÍA:

http://www.promo-arte.com/eng/ex_files/2011/0721_moises_spaceB/0721_moises_spaceB.html

ENTREVISTA PUBLICADA PAC-PLATAFORMA DE ARTE CONTEMPORÁNEO

Entrevista realizada para PAC_Plataforma de Arte Contemporáneo

Enlace:

http://www.plataformadeartecontemporaneo.com/pac/entrevista-a-moises-yagues/

    Proyecto SOMBRAS_2011

FINALISTA EN EL IV PREMIO INTERNACIONAL DE ALBUM ILUSTRADO DE COMPOSTELA

El jurado y las obras

Acabo de recibir la noticia que he sido finalista con con la obra “Al otro lado” en el IV Premio de Album Ilustrado Compostela, certamen organizado por el Ayuntamiento de Santiago de Compostela y la editorial Kalandraka. El premio ha sido para los autores  Martín León-Barreto Johnson por su obra titulada "El camino de Olaj", y por lo poco que he visto tiene unas ilustraciones impresionantes.El fallo de jurado ha entregado una mención especial a la obra “¿Quién querrías ser?”, de la artista italiana Arianna Papini

"A la deriva"

 Con la "Al otro lado", con textos y dibujos mios, trato el tema de la emigración-inmigración, y he pretendido recordar a niños y mayores que hay personas que nos están a gusto en el lado en que les ha tocado vivir y quieren ir “al otro lado”. Habla de uno mundo en el que existe el mayor movimiento de masas humanas de la historia, un mundo lleno de fronteras, de barreras que atravesar.

"Saltando la valla"

De esta serie, Marisa Vadillo ( profesora del Departamento de Dibujo, Facultad de Bellas Artes de Sevilla) ha comentado: "las obras  de Yagües nos muestran al ser humano representado sin trucos ni artificios académicos, unos individuos que están al margen de la banalidad y del espectáculo que invade la experiencia habitual de los que ya estamos en este lado. Sus protagonistas nos recuerdan que nosotros, los de aquí, podemos ser cegados de tanta luz que nos dirigen las falsas estrellas y que nos convierte en ocasiones en simples individuos-marca para quienes el éxito y la felicidad es un mero producto de marketing. Ellos viajan en rutas ocultas, a modo de laberínticas tuberías escondidas, rebosantes de corrientes humanas cuya salida o llegada está controlada por metafóricos grifos”

"Frontera Negra"

Según los organizadores, se presentaron un total de 374 obras de autores de 19 países concurrieron a esta cuarta edición del premio, de diversos puntos de España, y de diferentes partes del mundo: Italia, Portugal, Argentina, Brasil, Chile, Alemania, Estados Unidos y Francia, Ecuador, Holanda, El Salvador, Hungría, Perú, Rumanía, Rusia, Serbia, Suiza y Uruguay.

                                                                                "La Isla"

PROYECTO "CABEZA DE ARTISTA" en la GALERÍA ARANA POVEDA de Madrid

"CABEZA DE ARTISTA"

Galería Arana Poveda_Madrid

Del 15.12.10 al 19.01.11

Serie Rothko

La cabeza es el lugar donde surge todo, donde habitan todas las ideas. A lo largo de la historia del arte han habido cabezas habitadas con ideas increibles, "cabeza de artista", En este proyecto muestro una serie de cabezas de artistas que me gustan pero tratados a mi manera, siempre desde una perspectiva irónica y un poco lejana. La idea surgió en Cerdeña, en 2008, cuando me propusieron realizar un homenaje a Francis Bacon. Luego surgieron otras: Matisse, Modigliani, Mondrian. Tapies, Miró... Las obras se van haciendo y de repente me digo aquí hay una serie o una exposición, pero nunca me he propuesto dibujar una exposición, yo pienso en las obras no en las exposiciones.

"Cabeza de Artista" está formada por dibujos y obra gráfica, pero dibujos en su mayoría. Me encanta dibujar, soy dibujante, nadie es perfecto

Serie Super-Chillida

                                                              Serie Cabeza-Lata-Warhol

GALERIA 100KUBIK. ALEMANIA

OBRAS EN LA GALERÍA 100 KUBIK_ALEMANIA

"Cabeza-llena"

Moisés Yagües narra pequeñas historias en sus imágenes y obra gráfica, situaciones de su vida o de su mundo interior, que se convierten a través de sus dibujos en un mundo naif y curiosamente lúdico conteniendo su propio lenguaje de símbolos. Así, por ejemplo, el motivo de las cabezas le sirve tanto de plataforma para narrar imágenes como de verdadero punto de partida y fuente de ideas de las narraciones. Los suaves rostros pintados tratan temas cotidianos, pero también sociales o políticos de manera fresca y al mismo tiempo irónica. Esta ironía no es en ningún momento divertida, sino que le sirve como estímulo crítico. El espectador puede ver como se abren ante él pequeños universos llenos de ideas, amables con el uso del color y que además quieren ser tomados en serio.

Galería 100 Kubik

"A menudo saco deduciones extrañas"

http://www.100kubik.de/kuenstlerdetail.html?&no_cache=1&L=3&tx_aorealgallery_pi1[showUid]=91

NOTICIA LA VERDAD-MURCIA:

http://www.laverdad.es/murcia/v/20110226/cultura/cabezas-moises-yagues-hablan-20110226.html

GALERÍA 100KUBIK

Brüsseler Str. 59

50672 Köln

Tel./Fax: +49 (0)221 94645991

www.100kubik.de

"CRITICAL MASS: PINTTMAKING BEYOND THE EDGE".

SELECCIONADO EN EL LIBRO 

 “Critical Mass: Printmaking beyond the edge”

de Richard Noyce, con una selección de 52 artistas de todo el mundo 

Portada e imagen inicial "La isla" (M. Yagües)

                                                         Imagen "La isla" (Moisés Yagües)

Masa Crítica : Grabado más allá del borde

Richard Noyce

Este emocionante nuevo libro de R. Noyce presenta una selección muy variada de obras de  52 artistas de 28 países , mostrando las preocupaciones  y la función del arte en la sociedad global cada vez más tecnológica . Los medios utilizados por estos artistas van desde las nuevas variaciones en calcografía y técnicas tradicionales  a las formas más modernas de las técnicas digitales , incluidas las formas basadas en videarte, cine y la presentación multimedia. El grabado sigue evolucionando y los artistas van desarrollando las técnicas tradicionales y experimentando con nuevas técnicas y materiales . En los últimos años los límites entre los distintos campos  de las artes visuales se han difuminado, y un número creciente de artistas incorporan ahora las técnicas de grabado dentro de su práctica . Este libro ofrece un amplio y desafiante fuente de información sobre los acontecimientos más emocionantes en el grabado internacional actual, y que será de interés para los estudiantes , artistas  y todos aquellos que tengan un interés en las artes visuales contemporáneas

 

"Portada y contraportada"

"Traffic-men".300x180cm. Moisés Yagües

Acerca del Autor

Richard Noyce es bien conocido en el mundo del arte contemporáneo. Él escribe y habla regularmente sobre las artes visuales y , además de numerosos estudios y artículos publicados en revistas británicas y europeas , ha escrito libros sobre la pintura contemporánea , artes gráficas y el grabado - en la forma del grabado de gran éxito en el borde (A & C Negro , 2006). Fue galardonado con el 1996 AAASS / Orbis polaco Book Prize y es un miembro del jurado experimentado la competencia internacional, que actúa como Presidente del jurado de los premios en la Trienal Internacional de Grabado de Cracovia , 2003-2009 .

Otras obras

"Entra si puedes"

120x120 cm

4 xilografías de 60x60. 

10 ejemplares

"Sal si puedes"

120x120cm

4 xilografías de 60x60cm.

10 ejemplares

                                                                         "A la deriva"

                                   Xilografía 56x56 cm

CUENTOS DE LA CRUDA REALIDAD por SALVA TORRES. El Mundo.Suplemento cultural ARTS. 23.07.10

COSAS EN LA CABEZA 2.0_GALERÍA ALBA CABRERA_VALENCIA

He inaugurado en la GALERÍA ALBA CABRERA de VALENCIA la exposición “Cosas en la cabeza 2.0” y que se podrá visitar hasta finales de julio. Se trata de una serie de obras sobre papel (dibujos, pinturas y obra gráfica) realizadas durante el último año, desde julio de 2009, durante mi estancia en el Centro de Gráfica Casa Falconieri de Cerdeña (Italia) hasta junio de 2010.La mayoría de  estas ideas aparecieron en cualquier lugar, así que para no olvidarlas las trasladé a un cuaderno (que siempre me acompaña) y de allí pasaron al taller. Entre las obras podemos encontrar dibujos con cierta ironía, pequeñas tragedias humanas,  movimientos humanos y fronteras, amores y desamores,...

                                           "El mundo se derrumba y nosotros nos enamoramos"

Hay un elemento que aparece en bastantes obras, la cabeza, un elemento que me motiva y me sugiere muchas ideas, ya que al fin y al cabo es el lugar donde habitan esas pequeñas historias, lleno de rincones donde ocultar ideas, deseos y demás secretos. Dentro de las cabezas hay ocho cabezas de artistas, homenajes a artistas como Bacon, Duchamp, Malevich, Tapies, Chillida....

"Duchamp"

Será el espectador quien deba descubrir esos secretos y quien tenga la última palabra. Las obras tienen muchos significados y son los que las observan los que aportan una mirada diferente,al fin y al cabo, las creaciones tienen autonomía cuando salen del estudio-taller

"A menudos sacamos deduciones extrañas"

Hay palabras acompañando los dibujos, pues una obra sin título es como una persona sin nombre.

"Ya no te espero".

To be continued.

"AL OTRO LADO". Galería Tula-Prints. Córdoba.

"AL OTRO LADO"

Obra gráfica de Moisés Yagües
Córdoba, en la Galería TulaPrints
http://infoenpunto.es/not/1583/al_otro_lado_obra_grafica_de_moises_yages/


En la exposición "Al otro lado", Moisés Yagües presenta en la Galería TulaPrints, de Córdoba, una recopilación de la obra gráfica producida entre los años 2008 y 2010 con el tema de la emigración; foco puesto en la llegada a los territorios de destino donde la diversidad siempre enriquece, pero si hay una integración basada en el respeto y el acatamiento necesario a las leyes que rigen en el ámbito de acogida.
Moisés Yagües recuerda que habitamos un mundo en el que los movimientos poblacionales se han intensificado a causa de las diferentes situaciones económicas y políticas dentro del planeta que todos compartimos. Pero las fronteras, desde los inicios de la Humanidad, han sido muros de contención, linderos de dominios, y hitos para seguir adelante. Marcas, extremos o rayas en los mapas hispanos y en los de cualquier parte.

El escondite. Puntaseca e intervención manual. 56X56cm

Moisés Yagües (Molina de Segura, Murcia, 1972) tiene en la emigración una temática recurrente. Y en ese camino situó el proyecto "Lo mejor de las fronteras son los pasos clandestinos". En la feria Estampa, de Madrid, edición 2008, presentó la pieza "Traffic-men", obra de gran tamaño, 300 x 180 cms., compuesta por 15 xilografías de 60 x 60, que le supuso una beca de la italiana Casa Falconieri, Cerdeña, uno de los centro de arte gráficos más solventes, por innovador, de Europa. Y su obra ha sido seleccionada por Richard Noyce para el libro “Critical mass” donde figurarán proyectos de 51 artistas de todo el mundo, próximo a editarse.

Mal de ojo. Xilografía, puntaseca e intervención manual. 56x56cm.

La exposición "Al otro lado", obra gráfica de Moisés Yagües en la cordobesa Galería TulaPrints, se clausurará el 3 de julio de 2010.

La ratonera. 30x30cm

COSAS EN LA CABEZA.

C O S A S  E N  L A  C A B E Z A
OBRA SOBRE PAPEL.DIBUJOS Y OBRA GRÁFICA
Espacio Molinos del Río_Caballerizas
del Ayuntamiento de Murcia

       "El viento". Dibujo. 70x50cm

Dibujo porque me gusta aunque a veces siento que es como una obligación y eso me gusta menos. En esosmomentos desearía estar haciendo otras cosa que están en mi cabeza.También dibujo porque creo que hay cosas que nadie vería si yo no las realizara.En mis obras trato asuntos internos, pequeñas historias, historias mínimas, rarezas individuales que intento defender frente a tantos lugares comunes.

Esto que aquí les presento son mis historias, mis rarezas y mis asuntos.

"19 días sin verte". Dibujo 56x56cm.

El proceso de trabajo es sencillo: las ideas surgen buscándolas, a través de otras ideas, de otras imágenes, si no busco no surgen. Aparecen en cualquier lugar y así que para no olvidarlas las traslado a un cuaderno que siempre me acompaña.

"Perdón por el desorden"

Entre las obras podemos encontrar dibujos irónicos, rarezas, personas solitarias, movimientos humanos y fronteras, amoríos y desamores, algunos tratados desde la realidad mas cercana.

"El viento se lo lleva todo". Díptico.112x60cm

Las palabras acompañan a la gran mayoría de las creaciones ya que un dibujo sin título es como una persona sin nombre.Empleo mucho la técnica gráfica ya que me siento cómodo con ella y a través de ella he descubierto maneras diferentes de tratar una misma idea. Dependiendo de la técnica que se emplee la obra transmitirá sensaciones y sentimientos diferentes.

"Casi siempre estoy mirando"

En cuanto a la simbología utilizada repito frecuentemente la forma de la cabeza. Es un elemento que me motiva y me sugiere muchas ideas ya que al fin y al cabo es el lugar donde habitan esas pequeñas historias, lleno de rincones donde ocultar ideas, deseos y demas secretos.

Generalmente me siento insatisfecho con el resultado final, a todo le falta o le sobra algo, así que al abandonarlas, cuando no puedo dar mas vueltas sobre ellas, crean su propio yo con el tiempo, y eso es lo que las vuelve únicas.

"Vidas cruzadas"

Las obras tienen muchos significados y sois vosotros los que aportáis una mirada diferente y las enriquecéis o empobrecéis con vuestra opinión, al fin y al cabo, las creaciones tienen autonomía cuando salen del taller.

Un día te levantas, enciendes la cabeza y estalla una idea.

"Enredadera de sueños"

*Más información:
http://infoenpunto.es/not/1147/cosas_en_la_cabeza_de_moises_yages/